名畫 荒山行旅 台灣藝術家涂淑薰 抽象畫掛畫手繪壓克力畫無框畫客廳裝飾餐廳裝飾畫抽像藝術畫民宿藝術品昌侑藝術畫廊

中華民國國家考試及格建築師(2000)

l   逢甲大學建築系學士(畢業設計：

圖書館及周邊景觀及親水空間設計)

l   東海大學景觀研究所碩士

（植物展示規劃設計之探討）

l   黃金柱建築師事務所規劃設計師

（1994-1995）

l   名景建築師事務所規劃設計師

（1995 -1996）

國立自然科學博物館展示設計師（1996-2000）

l   彰化文化局舉辦凃淑薰個人畫展-意象浮生.形神辯證創作展（2010/10/17）

l   朝陽科技大學建築系兼任講師/展示規劃設計實務（2013）

l  臺灣開業建築師:大仝建築師事務所負責人（2006-今)

從事博物館展示設計十餘年，空間設計外兼有策展性質；亦從事展場平面設計創作，現為台中市開業建築師。未曾師法任何老師門下，雖自小參加各種繪畫比賽曾得獎無數，從高中開始直到進入職場，經過多年創作斷層；此翻重拾畫筆，重啟創作契機，並在建築師公會師長鼓勵之下延伸觸角，跨出工作職場。作品專注於各種「表達」的可能性及實驗嘗試，傳達情感及思緒，理性的邏輯、感性的哲思。不同溶劑處理及多層的套色呈現出不經意的變異、質感，是畫作中屢屢呈現的趣味及細節。

    人用「眼」看，人在「夢境」中，亦看；拋卻「眼」裡所見，視覺的機制也許不見得純是「器官」的官能性運作，所謂存乎一「心」，也許是某種「覺性」之眼、「心」之眼；各種外太空的任務執行，訊息經由訊號傳輸回到地球再次解碼之後，讓我們看到遠在光年外的星球的景象；深海任務探索亦利用聲波反射解讀地形及探勘資源，所以「色」、「形」是否皆為某種必然？或是可以解構重組的訊號？那麼意境及景物是否亦如此？這是蠻值得思索玩味的。視覺的本質、心的本質、感知的本質是什麼？

以色彩、質感作為一種解構重組的方式及語彙，作為形神辯證的手法，將作品解說以新詩表述之；新詩內容似為抒懷「情」字，實則為擬人轉化之呈現及時事情境之轉寫。以畫作中的色塊及肌裡表達思維及印證傳達某些詩詞意境的感觸、景物時空再現。技法與想法臻至同步，互為印證：畫即所想、即所視、即感知，便是因緣俱足之時。