【福爾摩沙書齋】傅山草書臨習技法精解——歷代名家碑帖臨習技法精解

書法是中國特有的一種傳統藝術。狹義而言，書法是指用毛筆書寫漢字的方法和規律，包括執筆、運筆、點畫、結構、布局（分布、行次、章法）等內容。廣義來講，書法是指語言符號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法寫字，使之成為富有美感的藝術作品。書法的內涵主要包括以下幾個方面的內容：，書法是借文房四寶為工具抒發情感的一門藝術。工具的特殊性是書法藝術特殊性的一個重要方面。借助文房四寶為工具，充分體現工具的性能，是書法技法的重要組成部分。離開文房四寶，書法藝術便無從談起。第二，書法藝術以漢字為載體。漢字的特殊性是書法特殊性的另一個重要方面。中國書法離不開漢字，漢字點畫的形態、偏旁的搭配都是書寫者較為關注的內容。與其他拼音文字不同，漢字是形、音、義的結合體，形式意味很強。古人所謂的“六書”，就是指象形、指事、會意、形聲、轉注、假借六種有關漢字造字和用字的方法，它對漢字形體結構的分析極具指導意義。第三，書法藝術的背景是中國傳統文化。書法植根于中國傳統文化土壤，傳統文化是書法賴以生存、發展的背景。與其他文藝理論一樣，書法理論既包括書法本身的技法理論，又包含其美學理論，而在這些理論中又無不閃耀著中國古代文人的智慧光芒。第四，書法藝術本體包括筆法、字法、構法、章法、墨法、筆勢等內容。書法筆法是其技法的核心內容。筆法也稱“用筆”，指運筆用鋒的方法。字法，也稱“結字”“結構”，指字內點畫的搭配、穿插、呼應、避就等關系。章法，也稱“布白”，指一幅字的整體布局，包括字間關系、行間關系的處理。墨法，是用墨之法，指墨的濃、淡、干、枯、濕的處理。

漢代揚雄說“書乃心畫”。的確，每一幅書法精品都是作者技法的妙用、才華的揮灑、智慧的奔涌、雅懷的抒發，是作者心智運行的美妙展現。欣賞書法從中可以得到審美的享受、哲思的啟迪、心靈的凈化、境界的提升。練習書法則能豐富自己的頭腦，增強自己表現美的能力，提升自身整體素質修養，在修身養性中陶冶情操，在不倦揮寫中延年益壽，于心于身都有無盡的益處。

正是因為練習書法具有這么多的好處，所以許多人都想練習書法，但是由于書法藝術博大精深，市面上的許多字帖又僅是原帖照錄，缺乏技法分析，許多學書法者難窺門徑，研習多年仍在書法的大門外徘徊。因此，為了給廣大書法愛好者提供一針見血、高屋建瓴、深入淺出、言簡意賅的技法分析字帖，我們特意邀請了對書法理論頗有研究的著名書法家周世聞先生帶領其他幾位書法家編寫了這套《歷代名家碑帖臨習技法精解》叢書，分別是《張旭草書——臨習技法精解》《王羲之草書——臨習技法精解》《孫過庭草書——臨習技法精解》《懷素草書——臨習技法精解》《鄧石如篆書——臨習技法精解》《褚遂良楷書——臨習技法精解》《祝允明草書——臨習技法精解》《歐陽詢行書——臨習技法精解》《米芾行書——臨習技法精解》《趙孟頫行書——臨習技法精解》《王鐸草書——臨習技法精解》《顏真卿行書——臨習技法精解》《文徵明書法——臨習技法精解》《王獻之行草——臨習技法精解》《顏真卿多寶塔碑——臨習技法精解》《蘇軾行書——臨習技法精解》《柳公權楷書——臨習技法精解》《王羲之楷書——臨習技法精解》《趙佶瘦金書——臨習技法精解》《趙孟頫楷書——臨習技法精解》《智永真草千字文——臨習技法精解》《董其昌書法——臨習技法精解》《歐陽詢楷書——臨習技法精解》《顏真卿麻姑仙壇記、東方朔畫贊——臨習技法精解》《傅山草書——臨習技法精解》《黃庭堅草書——臨習技法精解》《黃庭堅行書——臨習技法精解》《唐寅行書——臨習技法精解》《王羲之行書——臨習技法精解》《虞世南楷書——臨習技法精解》。

針對這套叢書有幾個問題要特別說明如下：

一、本套叢書所選的書法家都是在書法史上有定評的名家，其書法水平都很高妙，而且全都是在博采眾長的基礎上形成了自己獨到的風格，對書法的發展貢獻甚大。本叢書所選例字楷、行、草、篆四種字體都有，以楷、行、草居多，同時每本書上所選的作品都來源于這個書法家的代表作或名作，在每本書的前言里都對其進行了詳細的介紹，包括該作品的尺寸、流傳脈絡、現存于何處、對其評價、書法的特點等，以便廣大讀者對其有一個較為清楚的認識。

二、本套叢書目的是給初學書法者以技法指導，重點在于對所選的每個字的用筆、結構、用墨等方面的技法進行分析，對于通篇章法安排的分析沒有涉及，因此所選的名家名作有些是節選，未必是全文照登。

三、本套叢書的編排體例幾乎全采取每頁都將單個字置于方框內，然后從每六個字中選一個例字，每頁選三個例字來進行分析的形式。例字的選取原則是該字很有特點，或筆法精巧，或結構巧妙，或氣韻生動，總之有助于體現該書法家的藝術特點，便于廣大讀者盡快掌握。

四、本套叢書中凡是選取狂草作品的，其編排體例則不同。因為狂草作品字形變化很大，字與字之間牽絲縈帶之筆甚多，很難像楷書、行書、篆書那樣將每個字截然分開，因此每頁不列方格，在選取例字時也不拘泥于每六個選一個進行分析，而是根據該頁的具體情況選取一個或相連的多個字進行分析。

五、本套叢書所選的許多書法家都是諸體兼善，因篇幅有限，我們不可能將其各體都選到，一般選的是他成就的書體，比如文徵明的小楷、行書、草書都達到了很高的水平，但綜合來看還是行書取得的成就*，因此我們在這套書里選取的他的作品也是行書。

特此說明。

傅山（1607~1684），明清之際著名的思想家、書法家、醫學家。初名鼎臣，字青竹，后改字青主，又有真山、濁翁、石人等別名，漢族，山西太原人。他極富有操守氣節，當明朝滅亡后，堅決不與清統治者合作，寧肯出家為道士，隱居土室養母，以保持自己人格的獨立性。（正因他有這樣的經歷，某些武俠小說作家在創作作品時喜歡把他寫入書中，并將他塑造成武功高強、一心想反清復明的仁人志士。）他的這種做法既贏得了大眾的敬佩，同時也引起了清統治者的關注，他們想吸納他到朝廷做官以為自己統治服務，于是康熙帝在設博學鴻詞科時特意招傅山進京來考試，他在屢辭不得免的情況下被強行抬到京城，但仍以自稱老病為借口，不試而歸，留下一段千古佳話。思想家顧炎武極佩服其志節，屢屢出言贊賞。除了人品高潔外，傅山在學問上也是無所不通，經史之外，兼通先秦諸子，又長于書畫醫學，著有《霜紅龕集》等。他在哲學、醫學、儒學、佛學、詩歌、書法、繪畫、金石、武術、考據等方面都取得了極高的成就。（特別是在醫學上還著有《傅青主女科》《傅青主男科》等傳世之作，在當時即有“醫圣”之名。）因此，他被認為是明末清初既保持民族氣節又學問高深的典范人物，與顧炎武、黃宗羲、王夫之、李颙、顏元一起被梁啟超稱為“清初六大師”。

傅山就是這樣一位成就卓著但同時又經歷獨特的藝術大師，他的書法以其深厚的功力與獨有的風格更是卓立于中國書法之林。相對于其他書法家的作品，他的書法具有一種奇特的怪味：既怪在用筆結構，也怪在章法氣韻。他成就的是小楷與草書，小楷生拙滯澀，草書縱橫翻騰、滿紙云煙，與古人的寫法都不同，但是仔細研究卻都符合書法原理而并無“野狐禪”之感，這恰恰說明傅山既具有深厚的傳統功底，同時又富有創新精神。之所以會如此還是他的人生觀和審美觀起了決定性作用。他對顏真卿的人品與書品推崇備至，寫大字喜用顏體，如《集古梅花詩》；就是寫小楷也用顏體，如《逍遙游》。但是他學顏體不是學其形，而是學其神，在吸收顏體威武雄強的特點的同時，又著力加入古拙生澀的特點。在草書上則是極力追求線條的纏繞往復、結構的平中弄險、墨色的濃淡干濕、氣韻的矯矯不群，而這一切都源于傅山在書法藝術理論上的真知灼見，他提出的“四寧四毋”（寧拙毋巧、寧丑毋媚、寧支離毋輕滑、寧真率毋安排）理論極其精辟，不僅指導著他自己的書法創作，同時也對整個藝術范疇有著普遍意義和深遠影響。

本書所選例字就選自他的如下名作：

《賀毓青丈五十二得子詩卷》，康熙六年（1667），好友王毓青52歲得一子，傅山作此草書手卷以賀，賀詩前有序，后有跋及附記。筆法酣暢淋漓，堪稱草書經典。

《草書千字文》，是傅山草書中的重要作品，它雖沒有其立軸大草的幅式氣勢，但絲毫不因尺寸偏小而在書法的氣勢表現上有絲毫的減弱。由于其傳統功底深厚，因此能在古拙中不失流暢，蒼勁中蘊藏靈動。此作在風格上肆意揮灑，氣勢跌宕，從點畫到章法，都不受成法的拘囿，大筆濃墨，線條連綿不斷，縱橫牽繞，線形飛舞、跳動，處處都充滿著動感，充滿著生命的力量，氣勢撼人，筆墨淋漓。

據此具體分析他的草書技法，我們可以看出他的草書在筆畫上變化幅度極大，不太講究轉折起伏，著意夸張，極得亂頭粗服之趣。看似雜亂無章，信筆涂成，仔細讀來卻覺有條不紊；用墨枯潤雜糅，輕重相間，疾澀相生；加之結體以橫風斜雨、暴風驟雨的形態，傾側欹斜，勾連揖讓，構成了沉著痛快、險峻跌宕的藝術格調。再具體而言其結字不求工穩，單個字顯得欹側，然通幅觀之，氣韻生動，結構自然，字形大小的變化更增加了作品的生動性和躍動感，給人以樸拙遒美之感。線條纏綿縈回，無起無止，如古藤盤繞，筆斷意連，顧盼生姿。他的每一個字貌似放蕩不羈卻又天真爛漫，有一種道家的不食人間煙火之氣息。其章法字與字間不相連屬，但筆意相連不斷，其流暢的用筆中有著生拙的氣息，其線條游絲的強調，使字與字、筆畫與筆畫間的疏密空間形成鮮明的對比。其欹斜反正、相避揖讓、縱斂開合等藝術手法，在傅山的手下被運用得十分嫻熟。而真率的情感、大起大落的章法，則充分表現了他博大的胸懷，也體現了他極強的個性。

所以學習傅山書法除了要研究其技法外，還應該多加強文化知識的學習，并提升精神層面的高度，這樣才能達到“作字先作人，人奇字自古；平原氣在中，毛穎足吞虜”的境界。

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